Innovación Digital + Dirección de Arte & Diseño Audiovisual + Creatividad Integral

• Cómo aplicar tu creatividad para la generación de propuestas y retos relacionados con la sostenibilidad.
• Domina herramientas de innovación utilizando la metodología Lombard Design Doing.
• Cómo generar una idea emprendedora y validarla en términos de factibilidad, deseabilidad y viabilidad.
• Aprenderás a comunicar debidamente una propuesta y defenderla delante de un jurado, inversores o el comité de dirección de una empresa.
• Vivirás una experiencia emprendedora.

• Análisis del modelo que permitió escalar las primeras Networks de YouTube en España.
• Análisis del fenómeno que supuso La Élite en la producción de contenidos digitales.
• Diseño de una Estrategia de Valor que garantiza el Retorno de la Inversión (ROI).
• La Matriz de Valor Percibido: Cómo generar ingresos diversificados.

• Metodología para demoler las convenciones del formato y reconstruir narrativas desde cero.
• Estudio de la creación de formatos televisivos pioneros y su aplicación a la mentalidad de innovación digital.

• Metodología para optimizar los procesos usada en consultoría con grandes clientes: Amazon Prime Video, IKEA.
• La Fórmula de Exclusión: Identificación y eliminación radical de proyectos que consumen presupuesto y tiempo sin impacto estratégico.

• El Puente TV-Digital: Cómo las técnicas de alto engagement del docu-reality se adaptan a la estrategia digital.
• Diseño del Mapa de Ecosistema Narrativo para que tu historia sea omnipresente y complementaria en cada canal.

• Deconstrucción de las colaboraciones exitosas implementadas con Adidas, Kinder Bueno y otras marcas top.
• El Filtro de la Relevancia Absoluta: Cómo crear contenido de marca que la audiencia elige ver y comparte de forma masiva.

• Implementación de un Workflow Lean adaptado al ecosistema digital.
• Dirección de Equipos Ágiles orientados al resultado.

Arquitectura de Workflows IA

• En lugar de ser sólo un creativo que escribe instrucciones (prompts) para IA, aprenderás a diseñar sistemas completos de trabajo para crear contenido de manera más rápida y eficiente.
• También, cómo organizar todo el proceso creativo usando IA para hacerlo más fluido, eficiente y escalable, es decir, que puedas producir más con menos esfuerzo.

P&L Creativa y el ROI

• Entenderás cómo la IA puede ayudar al negocio y a la marca a generar ganancias.
• El ROI (retorno de inversión) es una forma de medir si lo que inviertes en IA te trae beneficios económicos.
• Verás cómo la IA puede reducir el tiempo de trabajo, disminuir los errores y acelerar el proceso de producción (Time-to-Market).

Guía de Estilo AI

• La ""Guía de Estilo AI"" es un conjunto de instrucciones que asegura que la IA produzca contenido que se ajuste a la identidad de tu marca.
• Traducirás la Guía de Marca (Brand Book) en términos fáciles de entender para las herramientas de IA.
• Aprenderás cómo crear parámetros y prompts estratégicos que le digan a la IA exactamente cómo generar contenido que se vea y sienta como tu marca.

Gobernanza Visual y Creative Ops

• Aprenderás a establecer reglas y procesos para asegurarte que el contenido generado por IA siempre siga el estilo de tu marca.
• Evitarás que la IA se descontrole y empiece a crear cosas que no se ajustan a la imagen o el tono de la marca.
• Te asegurarás que, usando IA, tu marca siempre tenga una apariencia coherente y profesional.

Defensa Ejecutiva y Assessment

• Aprenderás a evaluar si el trabajo hecho por la IA cumple con los objetivos establecidos.
• También, a defender el valor de tus flujos de trabajo basados en IA frente a jefes o gerentes (como el CMO), mostrando cómo la IA puede ayudar a alcanzar los objetivos de negocio.
  – Además, entenderás cómo manejar los riesgos legales y éticos que pueden surgir cuando se usa IA en la creación de contenido, asegurando que todo se haga de manera responsable.

Aplicación Práctica

• Pondrás en práctica todo lo que has aprendido trabajando en equipo.
• Recibirás un brief real y crearás workflows en equipo para conseguir assets profesionales.
• Usarás herramientas de Google AI como Nano Banana Pro, Veo

Flow y Whisk para crear, editar y gestionar el contenido de manera eficiente.

• Uniremos a las diferentes Especializaciones del trimestre en un Proyecto Real en el que pondremos a prueba todo el conocimiento adquirido hasta el momento.

• Creación de avatares : Usaremos diferentes soluciones de creación de avatares. Veremos algunas herramientas que permiten usar los avatares en las diferentes tecnologias, los pesos de los avatares y para que se usan los distintos avatares, High Poly o Low Poly.
• Plataformas virtuales, RRSS y Juegos donde se usan avatares. Exploramos algunos de los mundos virtuales donde se permite el uso de avatares, entenderemos cómo nos ayudan a identificarnos y diferenciarnos y cómo podemos usarlos como herramienta de interoperabilidad.
• Blockchain, web3 veremos como hacemos interoperables los avatares y con ellos nuestra presencia digital a través de del minteo de estos y de poder llevarlos en nuestra wallet digital.
• Plataformas Descentralizadas, WEB3 visitaremos plataformas descentralizadas como Decentreland, o Oncyber, donde podremos usar nuestros avatares minteados.
• Plataformas Centralizadas exploraremos algunas de las mas famosas plataformas centralizadas como son Spatial, Roblox o veremos como usan su propia economía.
• NFT Una rápida exploración de casos de uso donde se exprimen los NFT, estado actual, futuro y pasado de los NFT.
• Diseño digital para Avatares, Integración de marcas de moda en el entorno digital minteado de los diseños digitales, y transacciones de los mismos.
• Plantear creatividades sobre la figura de un avatar y la representación digital del usuario. Vamos a pensar en algunas creatividades en las que podemos usar este tipo de representaciones para hacer campañas de comunicación, lanzamientos de productos o lo que quieran plantear los alumnos.

• Qué son las Realidades Extendidas (XR) y sus tipos.
• Cómo enfocar el Storytelling desde un punto de vista Espacial.
• Porqué es importante la sensibilidad hacia la parte técnica de la producción.
• Cuáles son los aspectos técnicos básicos que condicionan la Creatividad en estos formatos.
• La importancia de la organización a nivel productivo.
• Cómo afecta la XR a nivel cognitivo.

• Aprenderás a innovar desde el significado, explorando cómo las narrativas y la tecnología han transformado productos y servicios a lo largo del tiempo. Analizarás la evolución de la interacción humano-computador (HCI) y cómo estos cambios inspiran nuevas oportunidades de diseño.
• Identificarás problemas y oportunidades a través del análisis de las cuatro variables del diseño centrado en la tarea: usuario, contexto, dispositivo e interfaz.
• Trabajarás con tecnologías como Rabbit R1, Meta Quest 3, Ray-Ban Meta y Alexa para desarrollar soluciones que conecten con las necesidades del usuario.
• Descubrirás herramientas creativas como Framer, Spline y Bezio 8thWall para crear prototipos funcionales y presentaciones efectivas.
• Aprenderás a evaluar tus proyectos utilizando los criterios de viabilidad, factibilidad, deseabilidad y responsabilidad, asegurando que sean soluciones prácticas, realizables y sostenibles.
• Diseñarás una web para la venta, integrando narrativa persuasiva y prototipos interactivos que comuniquen el valor de tus propuestas de manera clara y profesional.
• Al finalizar el curso, contarás con una solución lista para ser presentada y vendida de manera efectiva.

• Empatía
• Trabajo en equipo
• Resolución de problemas
• Pensamiento crítico
• Adaptabilidad
• Creatividad
• Comunicación efectiva
• Liderazgo
• Orientación al cliente
• Gestión del tiempo

• A conectar Marcas con personas identificando problemas de tu Target para plantear soluciones relevantes.
• A observar, para identificar Insights sobre los que construir tu mensaje de Comunicación.
• A conectar Marcas con Audiencias aportando Valor.
• A Conceptualizar mensajes de Comunicación.
• A trabajar con una Metodología contrastada que te permita pasar de un Brief a la ejecución de Ideas. Concepto de Brief, Concepto Creativo, Big Idea, Idea, Producción.
• A no pensar en Publicidad, sino en Ideas. Grandes Ideas que luego tomarán diferentes formas en función del medio más adecuado.
• A descubrir la importancia del Engagement más allá de la Cobertura.
• A potenciar tus Virtudes.
• A encontrar tu propio Estilo Creativo.

• Qué son las marcas y cómo se desarrollan sus procesos de construcción.
• Qué es un territorio, un concepto y un manifiesto.
• La importancia de conectar como marca con tu público.
• La responsabilidad que tienen las marcas al posicionarse.
• A ejecutar un manifiesto y desarrollar conceptos relevantes.

• A hacer antes que decir.
• A aplicar estrategia y creatividad al producto y al servicio.
• A encontrar un enemigo.
• A que el propósito no sea una frase sino una verdad.
• A que las ideas van de dentro a fuera.
• A hacer una campaña sin hacer anuncios.
• A hacerte preguntas nuevas para llegar a respuestas diferentes.
• A tener un “QUÉ decir” tan fuerte, que luego el “CÓMO decirlo” casi sea “lo de menos”.

• Uniremos a las diferentes Especializaciones del trimestre en un Proyecto Real en el que pondremos a prueba todo el conocimiento adquirido hasta el momento.

• Qué son las marcas y cómo se desarrollan sus procesos de construcción.
• Qué es un territorio, un concepto y un manifiesto.
• La importancia de conectar como marca con tu público.
• La responsabilidad que tienen las marcas al posicionarse.
• A ejecutar un manifiesto y desarrollar conceptos relevantes.

• A descubrir cómo el paid media es tu aliado.
• A pensar en un concepto que sea trasladable a formatos que vayan más allá de lo tradicional.
• A ejecutar una campaña de principio a fin, desde lo más grande a lo más pequeño.
• A usar los medios pagados en favor de la creatividad en una presentación a cliente.
• A entender el plan de medios y resolverlo de manera creativa.
• A darle la importancia que tienen los KPIs en una campaña que evoluciona para adaptarse al performance.

• Qué es el storytelling de manera general y aplicado a la Publicidad.
• A comprender la importancia de un buen Storytelling para hacer llegar el mensaje a tu audiencia.
• Las virtudes del Storytelling como herramienta para hacer crecer una Marca.
• Las ventajas del Storytelling como herramienta para hacer crecer una Idea.
• El Storytelling como herramienta interna, tanto en presentaciones como en case studies.
• La importancia de los diferentes touchpoints para hacer crecer una historia de manera coherente con la estrategia de la Marca.
• La evolución del Storytelling al Storydoing. Y cuando es necesaria.

• Empatía
• Trabajo en equipo
  Resolución de problemas
• Pensamiento crítico
• Adaptabilidad
• Creatividad
• Comunicación efectiva
• Liderazgo
• Orientación al cliente
• Gestión del tiempo